1. 新诗和古体诗是什么样子的
古诗可分为古体诗和近体诗，古体诗一般不讲究格律的，字数句数也不设限，形式自由，比如我国最早的《诗经》，通篇四字一句较多，也有少数字数例外的。到了汉代五言诗的出现，再到三国时期，曹丕写的两首七言诗。据史料推断，这个时期，诗的格律才刚刚萌芽，这样发展到了中唐，诗的格律才正式确立下来，被称为格律诗，也就是所谓的近体诗。
近体诗格律有严格的要求，可总为三个方面，五个要求点。
a.三个方面：用韵；对仗；平仄安排。
b，五个要求点：
1.一首诗，第一句既可以押也可以不押。
2.末尾押韵的字必须平声韵。
3.押韵的句子只限于偶数句，也就是第二、第四、第六、第八等句。
4.用韵的字在全诗中不可重复使用。
5.（第五点，我忘记了，不想胡乱告诉你，不好意思哈~）
总之，写诗要求很多，推荐你去阅读吴丈蜀老师编写的《诗词概说》，书里有详细介绍。
现代诗也称新诗，以五四新文化运动时期为正式开始出现的，形式最为自由，表现手法灵活多样，在我国衍生出多种流派。
2. 什么样的诗是古体诗,什么样的诗是现代诗,怎区分
“现代诗”名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。现代诗的含义：
1.形式是自由的
2.内涵是开放的
3.意象经营重于修辞。
“古典诗”与“现代诗”的比较：
“诗”者皆为感于物而作，是心灵的映现。“古典诗”以“思无邪”的诗观，表达温柔敦厚、哀而不怨，强调在“可解与不可解之间”；“现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。
现代诗的特点
* 有高度的概括性、鲜明的形象性、浓烈的抒情性以及和谐的音乐性，形式上分行排列。
现代诗歌的分类
诗歌的分类也有多种方法，根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类。基本的有以下几种：
1.叙事诗和抒情诗。这是按照作品内容的表达方式划分的。
(1)叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。
(2)抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。这类作品很多，不一一列举。
当然，叙事和抒情也不是绝然分割的。叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要。
2.格律诗、自由诗和散文诗。这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。
(1)格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。
(2)自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。美国诗人惠特曼（1819—1892年）是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。我国“五四”以来也流行这种诗体。
(3)散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如，鲁迅的《野草》。
3. 什么是古体诗词
古体诗，是中国诗的一种。
又称古风。 最基本的说法：是指年代古久到作者，诗体等都已不可考的诗词，一般就称之为古体诗。
最早的古诗据称为：“断竹续竹，飞土逐肉”。 较学术的定义：在中国唐朝之前的诗，往往都称为古体诗，而唐朝之后，就称为近体诗。
它们之间的差别在于古体诗是一种较少拘束的诗体，多半是字数不居的偶数句，不严格讲究平仄与对仗，也不讲究韵脚。 其他定义：有时古体诗又被定义为六朝以前通行的诗体，但这个定义目前比较少用，因读者往往会不知\"六朝\"以前是否包括六朝。
若明确的讲， 应是唐朝以前。 唐宋时的诗如果符合学术上定义'多半是字数不居的偶数句，不讲究平仄与对仗，也不讲究 其他定义：有时古体诗又被定义为六朝以前通行的诗体，但这个定义目前比较少用，因读者往往会不知\"六朝\"以前是否包括六朝。
若明确的讲， 应是唐朝以前。 唐宋时的诗如果符合学术上定义'多半是字数不居的偶数句，不讲究平仄与对仗，也不讲究韵脚'，是否能叫古体诗，这一点尚有争议。
因此古体诗事实上仍有诗体与作者的基本资料，最基本的体裁是五言古诗，以及七言古诗。全部体裁则可分为七种：四言、五言、七言、五七杂言、三七杂言、三五七杂言、错综杂言。
此外，乐府通常也归类为古体诗。 今日中国最广为人知的古体诗多为五言诗；有《古诗十九首》、《孔雀东南飞》、《陌上桑》、陈子昂之《登幽州台歌》、曹操之《短歌行》等等。
古体诗是与“近体”相对而言的诗体。近体诗形成以前，除楚辞体外的各种诗歌体裁，也称古诗、古风。
古体诗格律比较自由，不拘对仗、平仄。押韵宽，除七言的柏梁体句句押韵外，一般都是隔句押韵，韵脚可平可仄，亦可换韵。
篇幅长短不限。汉魏以来乐府诗原是配合音乐的，有歌、行、曲、辞等。
唐人摹仿前代乐府而作，有沿用乐府古题的如李白《蜀道难》，有即事名篇另立新题的如杜甫“三吏”、“三别”、白居易《新乐府》，都已不合乐，实属古体诗范围。另外，唐以前即有以四句为单位的绝句，或称“古绝句”，唐时也有作者，与讲究平仄的近体绝句不同，也属古体诗一种。
古体诗是依照古代的诗体来写的。在唐人看来，从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古，因此，所谓依照古代的诗体，也就没有一定的标准。
但是，诗人们所写的古体诗，有一点是一致的，那就是不受近体诗的格律的束缚。唐初开始形成的、在字数、声韵、对仗方面都有严格规定的一种格律诗，就是我们所说的近体诗。
近体诗是同古体诗相对而言的。唐代以及其后的诗人仍有写古体诗的。
我们可以说。凡不受近体格律的束缚的，都是古体诗。
古体诗的平仄并没有任何规定。汉魏六朝诗的平仄完全是自由的。
唐以后古体诗受到律诗的影响，平仄上也有了一些讲究。根据这一点，古体诗可以分为两种：一种是纯粹的古风，一种是入律的古风。
纯粹的古风的平仄基本上是自由的。不过，唐以后有些诗人在写古体诗的时候，有意避免律句，於是无形中造成一种风气，要让古体诗尽可能和律诗的形式区别并来。
这样就使古体诗的句子有了某些特点。 三平调是古风专用的形式，这成为古风的特点之一。
最后三字除了这种三平调以外，其次就是收尾於平仄平；还有比较少见的两种，收尾於仄仄仄或仄平仄。这就是说，平脚的句子，五言第三字或七言第五字以用平声为原则；仄脚的句子，五言第三字或七言第五字以用仄声为原则。
从全句的平仄看，多数句子的节奏不是平仄交替而是叠平叠仄，这就是说，五古第二、第四字都仄，或者是第二、第四字都平；七古还有第四、第六字都仄或都平的。 古体诗在发展过程中与近体诗有交互关系。
南北朝后期有一部分诗作开始讲求声律、对偶，但尚未形成完整的格律，是古体到近体间的过渡形式，或称“新体诗”。唐代一部分古诗有律化倾向，如王勃《滕王阁》为古体诗，但它平仄合律，全篇八句，在声律上近似分押仄、平两韵的两首七言绝句。
唐代律诗格律定型之后，诗人们的古体作品中更常溶入近体句式。如王维、李颀、王昌龄、孟浩然等人的五古中颇有律句、律联。
歌行体如白居易《长恨歌》、《琵琶行》等名篇中，也有不少句子是入律的。而有的诗作者则有意识与近体相区别，多用拗句，间或散文化，李白、杜甫、韩愈等均有所创造。
后来明、清学者自觉注意到古诗溶入律句和用拗句避律的现象。清代王士□更认为古诗有平仄，于是赵执信、翁方纲等人专门研究古诗声调。
他们的研究，对于诗歌创作时自觉区别古体、近体声律不无贡献，但由于忽视古诗实以自然音节为主，因此颇有牵强，以至被讥为“不见以为秘诀，见之则无用”。
4. 什么是古体诗、古体诗包括哪几类
古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。
古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。
“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式，其特点是运用楚地方言、声韵，具有浓厚的楚地色彩。东汉刘向编辑的《楚辞》，全书十七篇，以屈原作品为主，而屈原作品又以《离骚》为代表作，后人因此又称“楚辞体”为“骚体”。
②乐府：本是汉武帝时掌管音乐的官署名称，后变成诗体的名称。汉、魏、南北朝乐府官署采集和创作的乐歌，简称为乐府。
魏晋和唐代及其以后诗人拟乐府写的诗歌虽不入乐，也成为乐府和拟乐府。如《敕勒歌》《木兰诗》《短歌行》（曹操）。
一般来说，乐府诗的标题上有的加“歌”“行”“引”“曲”“吟”等。③歌行体：是乐府诗的一种变体。
汉、魏以后的乐府诗，题名为“歌”“行”的颇多，二者虽名称不同，其实并无严格区别，都是“歌曲”的意思，其音节、格律一般都比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化，以后遂有“歌行”体。到了唐代，初唐诗人写乐府诗，除沿用汉魏六朝乐府旧题外，已有少数诗人另立新题，虽辞为乐府，已不限于声律，故称新乐府。
此类诗歌，至李白、杜甫而大有发展。如，杜甫的《悲陈陶》《哀江头》《兵车行》《丽人行》，白居易的许多作品，其形式采用乐府歌行体，大多三言、七言错杂运用。
更多有关古体诗 的资料。
5. 请问谁知道古体诗词的格律到底是什么样子
不知道你说的是广义的古诗，还是狭义的古体诗。不过我都大概说一下：
广义的古诗（包括古体诗、近体诗、宋词、元曲）一般统称“古典诗”。就是诗句的句法使用文言文，相对于散文来说，结构比较整齐、简练的一种体裁。区别于新诗。
狭义的古体诗指的是唐以前的诗。唐人为区别于近体诗，称其为“古体诗”。
近体诗、宋词、元曲的格律是古典诗里最严格的，也是最复杂的。词、曲的格律建立在近体诗之上，它们的格律都包括声、韵、律3方面。
词、曲的格律比较好说，根据词牌、曲牌的不同而不同，每个词牌、曲牌中的每句的字数、每个字的平仄、是否韵脚都有规定。作词、作曲要符合该词牌、曲牌的格律。所以作词又叫“填词”。
下面大概说一下近体诗和古体诗格律上的不同：
格律诗，包括律诗和绝句，被称为近体诗或今体诗，古人这么叫，我们现在也跟着这么叫，虽然它其实是很古的，在南北朝的齐梁时期就已发端，到唐初成熟。唐以前的诗，除了所谓「齐梁体」（格律介于古体、近体之间，即不够成熟的近体诗），就被称为古体。唐以后不合近体的诗，也称为古体。
古体和近体在句法、用韵、平仄上都有区别：
句法：古体每句字数不定，四言、五言、六言、七言乃至杂言（句子参差不齐）都有，每首的句数也不定，少则两句，多则几十、几百句。近体只有五言、七言两种，律诗规定为八句，绝句规定为四句，多于八句的为排律，也叫长律。
用韵：古体每首可用一个韵，也可以用两个或两个以上的韵，允许换韵；近体每首只能用一个韵，即使是长达数十句的排律也不能换韵。古体可以在偶数句押韵，也可以奇数句偶数句都押韵。近体只在偶数句押韵，除了第一句可押可不押（以平声收尾则押韵，以仄声收尾则不押韵。五言多不押，七言多押），其余的奇数句都不能押韵；古体可用平声韵，也可用仄声韵；近体一般只用平声韵。
平仄：古、近体最大的区别，是古体不讲平仄，而近体讲究平仄。唐以后，古体也有讲究平仄，不过未成规律，可以不管。
关于近体诗详细的格律，感觉楼主是入门者，可能比较难懂。如果需要的话，我再给你发到这里。
6. 什么是古体诗
古体诗是诗歌体裁。一般又叫古风，从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗等。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。
唐代以后，成为近体诗，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古，而三五七言兼用者，一般也算七古。
古体诗从《诗经》以来到现代，一直是文人墨客抒发情怀的文学体裁，更是中华传统诗词里的重要组成部分。古体诗除了需要用韵之外，不受格律限制，不讲平仄、对拈、对仗，也没有句数限制。同时用韵宽泛，虽然一首诗中可以平仄通押，且可换韵，但要有一定章法。
扩展资料
分类：
1、四言诗
诗体名。全篇每句四字或以四句为主。是我国古代诗歌中最早形成的诗体。春秋以前的诗歌，如《诗经》，大都为四言。汉代以后，格调稍变。自南朝宋齐以后，作者渐少。
2、五言诗
诗体名。由五字句所构成的诗篇。起于汉代。魏晋以后，历六朝隋唐，大为发展，成为古典诗歌主要形式之一，有五言古诗、五言律诗、五言绝句。
3、六言诗
诗体名。全篇每句六字。相传始于西汉谷永，一说东方朔已有"六言"，其诗均不传今所见以汉末孔融的六言诗为最早。有古体近体之分。但均不甚流行。
4、七言诗
诗体名。全篇每句七字或以七字为主，当起于汉代民间歌谣。旧说则谓始于《柏梁台诗》，恐不可信。魏曹丕《燕歌行》，为现存较早的纯粹七言诗。到了唐代，大为发展。有七言古诗、七言律诗、七言绝句。与五言诗同为古典诗歌的主要形式。
5、杂言诗
诗体名。古体诗的一种，最初出于乐府。诗中句子字数长短间杂，无一定标准，最短仅一字，长句有达九、十字以上者，以三、四、五、七字相间者为多。
参考资料来源：搜狗百科-古体诗
7. 古体诗是什么
古风又称古体诗，古风分五言古诗（五古）和七言古诗（七古），它与律诗（又称近体诗或今体诗）是对立的。其与律诗的区别如下：
1、从句数来说，古风每首可以是八句，但不限于八句，而律诗必须为八句；
2、古风句式的平仄用的不是律句，即古风的平仄可不拘，而律诗的平仄有一定格式；
3、从用韵来说，古风不仅可以用平声韵，还可以用仄声韵，并且可以换韵；
4、律诗要求对仗，古风用不用对仗句是自由的。如果有的地方用了对仗句，也只是修辞的需要，而不是格律上的要求。
此外，还有一种入律的古风。这种古风基本上用的是律句或一半用律句，而且符合律诗粘对的规则。如刘禹锡的《庭梅咏寄人》（见左）。
古风除五言和七言外，还有一种所谓杂言诗，又称长短句。杂言诗往往以七言为主，其中夹杂着三字句、五字句，有时候还有四字句，六字句以至十一字句。如李白的《蜀道难》。