1. 【将涉江采芙蓉改变为500字的写景散文急要原版】
《古诗十九首·涉江采芙蓉》： 涉江采芙蓉，兰泽多芳草.采之欲遗谁？所思在远道. 还顾望旧乡，长路漫浩浩.同心而离居，忧伤以终老.夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节.风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，那是何等的风雅之事啊.何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，更教人心醉.可是，我采了荷花又送给谁呢？想要送给那远方的心上人.可是我的心上人在哪里呢？回望那我俩生活过的故乡，长路漫漫而又四野茫茫.我俩两心相爱却又各在一方，愁苦忧伤以至终老异乡.此刻我的那个他，肯定也正带着无限忧愁，回望着我，回望着故乡.可是，令人悲叹的是，当然不能望见故乡的山水，还有那在江对岸湖泽中采莲的我.此刻展现在我俩眼间的，无非是迢遥的长路和那隔水山隔水的浩浩云烟.。
2. 古诗十九首涉江采芙蓉赏析220字
《涉江采芙蓉》初读时十分单纯，而这”单纯“其实寓于颇微妙的婉曲表现中。
初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，乃在表现远方游子的思乡之情。中的“还顾望旧乡，长路漫浩浩”，正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋。
那么，开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，是不可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉的，而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”（荷花）往往以暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，当不可径指其为“游子”。
连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。不妨先从女子口吻，体味一下它的妙处。
夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。在风和日丽中，荡一叶小舟，穿行在“莲叶何田田”、“莲花过人头”的湖泽之上，开始一年一度的采莲活动，可是江南农家女子的乐事。
采莲之际，摘几枝红莹可爱的莲花，归去送给各自的心上人，难说就不是妻子、姑娘们真挚情意的表露。何况在湖岸泽畔，还有着数不清的兰、蕙芳草，一并摘置袖中、插上发际、幽香袭人，更教人心醉。
——这就是“涉江采芙蓉，兰泽多芳草”两句吟叹，所展示的如画之境。倘若倾耳细听，读者想必还能听到湖面上、“兰泽”间传来的阵阵戏谑、欢笑之声。
但这美好欢乐的情景，刹那间被充斥于诗行间的叹息之声改变了。镜头迅速摇近，人们才发现，这叹息来自一位怅立船头的女子。
与众多姑娘的嬉笑打诨不同，她却注视着手中的芙蓉默然无语。此刻，“芙蓉”在她眼中幻出了一张亲切微笑的面容——他就是这位女子苦苦思念的丈夫。
“采之欲遗谁？所思在远道！”长长的吁叹，点明了这女子全部忧思之所由来：当姑娘们竞采摘着荷花，声言要拣最好的一朵送给“心上人”时，女主人公思念的丈夫，却正远在天涯！她徒然采摘了象征美好的芙蓉，却难以遗送给心上人。人们总以为，倘要表现人物的寂寞、凄凉，最好是将他（她）放在孤身独处的清秋，因为那最能烘托人物的凄清心境。
但是否想到，有时将人物置于美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧伤，更具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。 接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫了：“还顾望旧乡，长路漫浩浩。”
是女主人公在想丈夫在干什么，这是古体诗长用手法。而且仿佛是心灵感应似的，正当女主人公独自思夫的时候，她远方的丈夫，此刻也正带着无限忧愁，回望着妻子所在的故乡。
他当然不能望见故乡的山水、那在江对岸湖泽中采莲的妻子。此刻展现在他眼间的，无非是漫漫长路，和那阻山隔水的浩浩烟云。
许多读者以为，这两句写的是还望“旧乡'的实境，从而产生了诗之主人公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句的“视点”仍在江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。
不过在写法上，采用了“从对面曲揣彼意，言亦必望乡而叹长途”（张玉谷《古诗赏析》）的“悬想”方式，从面造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。 这种“从对面曲揣彼意”的表现方式，与《诗经》“卷耳”、“陟岵”的主人公，在悬想中显现丈夫骑马登山望乡，父母在云际呼唤儿子的幻境，正有着异曲同工之妙——所以，诗中的境界应该不是空间的转换和女主人公的隐去，而是画面的分隔和同时显现：一边是痛苦的妻子，正手拈芙蓉、仰望远天，身后的密密荷叶、红丽荷花，衬着她飘拂的衣裙，显得那样孤独而凄清；一边则是云烟缥缈的远空，隐隐约约摇晃着返身回望的丈夫的身影，那一闪而隐的面容，竟那般愁苦！两者之间，则是层叠的山峦和浩荡的江河。
双方都茫然相望，当然谁也看不见对方。正是在这样的静寂中，天地间幽幽响起了一声凄伤的浩汉：“同心而离居，忧伤以终老！”这浩叹无疑发自女主人公心胸，但因为是在“对面”悬想的境界中发出，读者所感受到的，就不是一个声音：它仿佛来自万里相隔的天南地北，是一对同心离居的夫妇那痛苦叹息的交鸣！这就是诗之结句所传达的意韵。
当你读到这结句时，或许能感觉到：此诗抒写的思夫之情虽然那样“单纯”，但由于采取了如此婉曲的表现方式，便如山泉之曲折奔流，最后终于汇成了飞凌山岩的急瀑，震荡起撼人心魄的巨声。 上文已经说到，此诗的主人公应该是位女子，全诗所抒写的，乃是故乡妻子思念丈夫的深切忧伤。
但倘若把此诗的作者，也认定是这位女子，那就错了。马茂元先生说得好：“文人诗与民歌不同，其中思妇词也出于游子的虚拟。”
因此，《涉江采芙蓉》最终仍是游子思乡之作，只是在表现游子的苦闷、忧伤时，采用了“思妇词”的“虚拟”方式：“在穷愁潦倒的客愁中，通过自身的感受，设想到家室的离思，因而把一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来”（马茂元《论〈古诗十九首〉》）。从这一点看，《涉江采芙蓉》为表现游子思乡的苦闷，不仅虚拟了全篇的“思妇”之词，而且在虚拟中又借思妇口吻，“悬想”出游子“还顾望旧乡”的情景。
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3. 把涉江采芙蓉改变为500字左右的小散文同上越多越好
忘了季节，天地间弥漫着潮湿而温暖的雾.雾霭层层升腾，飘浮成一种无法言说的隐喻，依稀是湖湘的水，水畔，莲叶田田……你乳白色的裙裾飘荡，在雾中，在水畔，在田田莲叶间……于是我们远远地相望了. 看不清你，让我感觉你真实存在的是如兰的芬芳——你素手执一支芙蓉. “涉江采芙蓉，兰泽多芳草.采之欲遗谁，所思在远道.”你叹息了.为什么呢？就为那一份像雾一样不能释怀的遥远的牵挂？也许你也曾无数次地独上望江楼，看千帆过尽，也许你也曾无数次斜倚阑干，问乱红无语，也许你也曾无数次闲坐西窗，待灯火阑珊……你是幽怨的，读过你的人都说.“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，可惜读得懂秋水伊人的不多，人们总把你的牵挂外化为一种具体的幸福，只因为你是一个女子.再加上隔了那么远的年看过来，你自然模糊了，简化了.可是你的希翼，你的追求呢？ “叹江南歌女，空觅吴钩.赢得楼前飞燕.应笑我，怪诞无俦.”你在苦笑，也许你的一切不幸都应归根于你的才情与诗意，油墨书香中，你苦苦探求着自己的前生前世，在蒹葭苍茫的水滨，在暗香浮动的黄昏，在万籁俱寂的雪夜，于是你自己也成了某一首褪色的诗词. 是的，褪色的，在纸醉金迷、脂浓粉重的岁月里，你仍以白纸黑字诠释自己的生命，于是你便黯淡了. 可是吴钩安在？吴钩安在？——“月如钩，寂寞梧桐，深院锁清秋.” 你将自己守侯成敦煌的飞天，巫峡的石壁，直至变成一把吴钩的模样——“与其在悬崖上展览千年，不如在爱人的肩头痛哭一晚”.若干年以后，神女峰前那声女子的感慨，可曾拔动你心底的深处最细微的弦？ 你泪落如雨：“我总忍不住想象一百年一万年之后有一双无所不在的眼睛在遥望着今天的人们，从那个熙熙攘攘的世界望过来，今天的嘈杂纷繁，焦灼奋起都像虫芥一样微茫，这种想像使我反复地自我追问‘究竟什么事情具有最后的意义？’” 是啊，究竟什么样事情具有最后的意义呢？我凝望着你，也许若干年后也有一双无所不在的眼睛就像今天 的我凝视你一样遥望着我，我于是也成了一个影子，谁是我？你又是谁？ 不知道这种迷失是不是悲剧.你渴望超凡脱俗，你渴望灵动飘逸，你渴望永恒的美，就像今天的我隔了漫长的岁月所看到的你一样，你是美丽的，可现实中的你，在你生活的年代中，真真切切地感觉到了吗？ 喑哑了，一切的欢乐与痛苦. 幽兰露，一如啼眼. 雾，潮湿而温暖.乳白色的轻烟和你乳白色的裙幅在飘荡，那是一种无法言说的美. 有暗香盈袖，是你手中的那支芙蓉么？ 我循香而去，一切都真实起来了.。