1. 有一种特殊形式的诗
回文是汉语特有的一种使用词序回环往复的修辞方法，文体上称之为“回文体”。
而回文诗是一种按一定法则将字词排列成文，回环往复都能诵读的诗。这种诗的形式变化无穷，非常活泼。
能上下颠倒读，能顺读倒读，能斜读，能交互读。只要循着规律读，都能读成优美的诗篇。
正如清人朱存孝说的：“诗体不一，而回文优异。”/v160435.htm《赏花》由来 ——苏小妹遥寄回环诗 六月的一天下午，苏小妹与长兄苏东坡正荡舟湖上，欣赏那无边景致，忽然有人呈上苏小妹丈夫秦少游捎来的一封书信。
打开一看，原来是一首别出心裁的回环诗： 苏小妹看罢微微一笑，立即省悟出其中的奥秘，读出了这首叠字回文诗： 静思伊久阻归期， 久阻归期忆别离； 忆别离时闻漏转， 时闻漏转静思伊。 苏小妹被丈夫的一片痴情深深感到动，心中荡起无限相思之情。
面对一望无际的西湖美景，便仿少游诗体，也作了一首回环诗，遥寄远方的亲人： 采莲人在绿杨津， 在绿杨津一阕新； 一阕新歌声漱玉， 歌声漱玉采莲人。 苏东坡在一旁深为小妹的过人才智暗暗高兴，他也不甘寂寞，略加沉吟，便提笔写了如下一首： 赏花归去马如飞， 去马如飞酒力微； 酒力微醒时已暮， 醒时已暮赏花归。
苏氏兄妹也派人将他们的诗作送与秦少游。 同上面的《赏花》有统一格式的又两篇，感觉也很不错。
《四时山水诗》 明末浙江才女吴绛雪作 莺啼岸柳弄春晴夜月明， 香莲碧水动风凉夏日长， 秋江楚雁宿沙洲浅水流， 红炉透炭炙寒风御隆冬。 春 景 诗（莺啼岸柳弄春晴夜月明） 莺啼岸柳弄春晴， 柳弄春晴夜月明。
明月夜晴春弄柳， 晴春弄柳岸啼莺。 夏 景 诗（香莲碧水动风凉夏日长） 香莲碧水动风凉， 水动风凉夏日长。
长日夏凉风动水， 凉风动水碧莲香。 秋 景 诗（秋江楚雁宿沙洲浅水流） 秋江楚雁宿沙洲， 雁宿沙洲浅水流。
流水浅洲沙宿雁， 洲沙宿雁楚江秋。 冬 景 诗（红炉透炭炙寒风御隆冬） 红炉透炭炙寒风， 炭炙寒风御隆冬。
冬隆御风寒炙炭， 风寒炙炭透炉红。 除了上面的格式，另付几首其它格式的回文诗，也别有韵味。
翟国钧于2012年读吴绛雪《四时山水诗》有感，作《四时山水诗副本》 春 景 诗 副本（黄花落雨夜骤凉春夜长） 黄花落雨夜骤凉， 雨夜骤凉春夜长。 长夜春凉骤夜雨， 凉骤夜雨落花黄。
夏 景 诗 副本（清莲碧水照花红碧云空） 清莲碧水照花红， 水照花红碧云空。 空云碧红花照水， 红花照水碧莲清。
秋 景 诗 副本（秋过香山红叶愁惹花羞） 秋过香山红叶愁， 山红叶愁惹花羞。 羞花惹愁叶红山， 愁叶红山香过秋。
冬 景 诗 副本（窗寒卧烛映寒霜凝梅香） 窗寒卧烛映寒霜， 烛映寒霜凝梅香。 香梅凝霜寒映烛， 霜寒映烛卧寒窗。
作于：2012年12月 一、广东 高州县观山寺壁上刻有一回文诗： 悠悠绿水傍林偎， 日落观山四望回。 幽林古寺孤明月， 冷井寒泉碧映台。
鸥飞满浦渔舟泛， 鹤伴闲亭仙客来。 游径踏花烟上走， 流溪远棹一篷开。
倒读诗如下： 开篷一棹远溪流， 走上烟花踏径游。 来客仙亭闲伴鹤， 泛舟渔浦满飞鸥。
台映碧泉寒井冷， 月明孤寺古林幽。 回望四山观落日， 偎林傍水绿悠悠。
二、宋代 李禺有回文诗《两相思》： 《思妻诗 》 枯眼望遥山隔水， 往来曾见几心知？ 壶空怕酌一杯酒， 笔下难成和韵诗。 途路阳人离别久， 讯音无雁寄回迟。
孤灯夜守长寥寂， 夫忆妻兮父忆儿。
2. 词是诗的一种特殊形式吗
以下内容可作参考从“以诗为词”到“词别是一家”的评述 江苏省如东县袁庄初级中学 柏亚琴 [摘 要] ： 词是由诗歌与音乐结合而产生的。
它既属于音乐，又有着属于诗歌的文学属性。然而诗与乐的结合并不是平衡的。
其结合形式往往会发生矛盾。本文试从词与诗的历史渊源，来分析苏轼的“以诗为词”.苏轼的改革，使词的文学属性得到了很大的发展，提高了词的地位。
这必然会涉及到了问题的另一个方面，即词的音乐属性。本文再以词与音乐的血缘关系，来分析李清照的“词别是一家”。
李清照的“词别是一家”的观点，使词在音乐方面得到了提高，使词更趋于完善。 [关键词] ：诗与乐的结合，苏轼，“以诗为词”，李清照，“词别是一家” 词是随着隋唐燕乐的流播，由诗歌与音乐结合而产生的一种新兴格律诗体。
它有着既属于音乐，又属于诗歌的双重属性。 诗与乐的结合，在其初期音乐明显地占着支配地位。
从五代至柳永，词为艳科，填词以协律为要，表意以婉约为宗，词附庸于音乐。作者要制词，必须先依曲子的节拍长短，倚声入调。
到苏轼时代，词逐渐脱离音乐而变为“不歌而诵”。特别是苏轼的“以诗为词”，从词与诗的渊源这一角度，力求摆脱音律对词的束缚，使词风突变，解放了词体，开拓词境，提高了词的品格，使词摆脱了附庸的地位而蔚为大国，成为一种独立的抒情诗体。
苏轼“以诗为词”的艺术特征，主要表现在以下几方面： 其一，词境的拓展。 苏轼革新词体，内容和题材不断扩大，突破了词为“艳科”的旧藩篱，使词从“花间”“尊前”走向广阔的社会人生。
苏轼不仅以词写男女之情、离别之恨、羁旅之愁等传统题材，而且把诗人惯写的怀古感旧、伤时论世、纪游咏物、悼亡赠友、谪居谈禅、咏史游仙、农事村景、说理议政等等题材和内容全部纳入词的创作领域，凡可为诗者皆可入词，词达到了“无意不可入，无事不可言”（《艺概》）的境地。 五代、宋初之词，题材狭窄，内容贫弱。
在苏式看来，诗的表现疆域，是一个海空、无拘无束的大自在。诗既然如此，作为诗之苗裔的词也理当如此。
因此，他不满时人以“艳科”为绳索，对词分横加种种束缚。许多时人认为应该在诗中表现的题材和内容，他都一一纳入词中，彻底冲破了词为“艳科”的牢笼，把词从相思眷恋、离愁别恨的狭小樊篱中解放了出来，引向广阔的社会人生。
为宋词的创作开辟了无限广阔的艺术天地，给词以新鲜的血液和生力。 其二词风的改革。
苏轼打破了“诗庄词媚”的传统观念，一扫旧习，以清新雅练的字句，豪迈劲拔的笔力和纵横奇逸的气象来写词，使词作仿佛“挟海上风涛之气”（《花草蒙拾》），格调大都雄健顿挫、激昂排宕，形成了与苏诗风格相似的词风。如〔八声甘州〕“有情风万里卷潮来”，笔势如“突兀雪山，卷地而来” （《吷庵手批东坡词》苏轼不仅以诗文句法入词，且多吸收诗赋词汇，兼采史传、口语，突破词的音律束缚，以便更充分地表情达意，使词为文学而作，不尽为应歌而作。
唐五代以来，词在风格上专主柔曼婉媚。从温庭筠到柳永，这一期间许多词家的众多词作，虽也有雅俗之分，但词风的总体倾向于婉媚，而且词从的内容到形式都依附于音乐。
苏轼对此颇为不满。突破词的音律束缚，将诗的风格引入词中，推动着对词的内容与形式的纯文学的追求。
这一重要的转变，正是词的文学生命重于音乐生命之始，大大提高了词体的表现力。这也是苏轼对词的一大贡献。
其三，风格多样化。 唐五代以来，词以婉约为宗，风格单一。
苏轼认为，词的风格不应偏侧于婉媚一隅，而应如诗一般刚柔兼具，多姿多彩，横竖烂漫。苏轼对弥漫词苑的浮艳柔媚之气极为不满，于柳永与婉约词派之外，另立一宗，成为宋代豪放词派的卓越开创者。
但苏轼的词不只有雄放的一面，而是随意境的变化，呈现出多样化的风格。如《蝶恋花》（花褪残红青杏小），写佳人欢笑而搅动墙外的春愁，风情妩媚动人，于真挚细腻之中独凝重淳厚之笔。
王士祯《花草蒙拾》评曰：“恐屯田缘情绮靡，未必能过，孰谓彼但解作‘大江东去’耶？” 开创豪放风格，诚然是苏式革新词风的重要方面，但其革新词风的旨意和功绩却不尽在于此。苏轼革新词风，并非单纯反对婉约，而是要改变婉约风格独主词坛的局面，使词的风格由一元化朝多元化发展，形成婉约、豪放、清丽、韶秀、旷远等多种风格同秀共荣的局面。
其四，以词陶写情性。 他把士大夫的情性志趣注入词中，并把士大夫的情性志趣与市民喜好的通俗文艺形式结合在一起。
开拓了词的抒情功用，使词于合乐歌唱之外有足以自立的文学价值。提高了词的品位，也增强了词的生命活力。
另外，他还从人的情感需要出发，以体现主体情性为主要宗旨。这与传统诗偏重社会政治的功利性不同，而贴进一般士大夫文艺生活和歌词创作的实际。
是对传统诗作了合乎人情的修正，因而得到了普遍的认同。 综上所述，苏轼倡导词之诗化，在词的题材、内容、风格、抒情功用，用等领域里所进行的一系列革新，可以归结为一个方面：即注重、开发、增强词的文学属性，使词摆脱附庸于乐的僚属地位而向诗回归。
这就势必涉。
3. 诗歌有几种形式,及特点
诗歌是起源最早的文学样式，它几乎是和人类的语言同时产生的。
中国诗歌的发展从原始的劳动号子——诗经——楚辞——汉魏乐府歌行——唐诗——宋词——元曲——“五·四”以后的新诗——当代多元化形式，已有几千年的历史了。古人习惯把不合乐的称为诗，合乐的叫做歌，诗言志，歌抒情，现代人一般把二者统称为诗歌。
《辞海》解释：诗歌，它高度集中地反映社会生活，饱和着作者丰富的思想和感情，富于想象，语言凝练而形象性强，具有节奏和韵律，一般分行排列。 一、、诗歌的形式 形式，即体式，指诗歌的语言结构的组合方式，它是为内容服务的，有时奇妙的形式能够造成特殊的艺术效果，有助于读者理解诗意、加深印象。
朱光潜先生认为：“诗的实质是语言所表现的情思，形式是情思所流露的语言。”语言是表现思想感情的工具，语言形式实际上也是诗人思想性格的外化，是诗人的一种生命形式。
人既是自然的人，也是社会的人，人的思想性格无不打上时代的烙印，因此，诗歌在不同的时期、不同的环境有不同的存在形式。 我们先从不同的角度，以不同的标准给多种多样的诗歌大致分一下类型。
① 按内容性质和表达方式的不同，可分为：抒情诗、叙事诗、哲理诗等。 ② 按语言格式的不同，可分为：歌谣（民歌、民谣、儿歌、童谣）、楚辞、格律诗、自由诗等。
③ 按历史发展的顺序，可分为：古体诗、新体诗、近体诗、新诗等。 ④ 按题材的不同，可分为：咏史诗、军旅诗、山水诗、田园诗、乡土诗、城市诗等。
⑤ 按与其它体裁相结合的不同，可分为：散文诗、寓言诗、童话诗、谜语诗、赋、骈文、诗体小说、诗剧等。 ⑥ 按篇幅长短可分为：长篇叙事诗、小诗、微型小诗等。
还可以有不同的分法，如按风格、流派、作用等分又会有不同的类型。 二、诗歌的特点 1.分行排列 分行排列是诗歌区别于其它文体样式的最基本的外在形式上的特点。
如，有一则新闻如果分行排列的话就是一首诗2.饱含真情 严羽说：“诗者，吟咏性情也。”叶燮说：“诗是心声，不可违心而出。”
白居易说：“诗者，根情，苗言，华声，实义。”李季说：“诗，是诗人对社会生活在他头脑中引起的激情的自然流露，每一行诗，都是心灵激动的记录。”
艾青说：“诗的情感的真挚是诗人对于读者的尊敬与信任。”“诗与伪善是绝缘的，诗人一接触到伪善，他的诗就失败了。”
没有情，无以谈诗，不抒真情，就算不得诗人。 3.立意新颖 王夫之说过：“无论诗歌与长行文字，俱以意为主。
意犹帅也，无帅之兵，谓之乌合。”苏轼也说：“诗者，不可以言语求而得，必将深观其意焉。”
这是强调意的重要性，实际上意不光重要，还应该新颖，应该写出“人人心中有，人人笔下无”的新意来，应该有独特新奇的发现和感受。 4.联想自然 联想自然即从眼前的事物触发灵感，联想到彼事物，把彼此自然联结起来，没有牵强附会之感。
5.跳跃自如 诗歌不能像小说那样，细微末节，娓娓到来，也不能像散文那样，抓住某个片断，尽情挥洒，大肆渲染，它要在极短的篇章里包蕴极其复杂的思想内容，有时时空跨度很大，因此需要自然过渡，跳跃自如。6.凝练集中 凝练，指语言，集中，指主题，即能够用极其精练、准确、生动的语言，高度概括、集中地反映生活，言简意深，在有限的诗句之内，容纳丰富的思想内容7.节奏和谐 《礼乐记》解释：“节奏，谓或作或止，作则奏之，止则节之。”
节奏作为音乐术语是指音响运动中，有规律地交替出现的长短、强弱现象。反映在诗歌中的节奏，则指诗句中词和词中间的音节停顿，或感情的抑扬顿挫、轻重缓急。
前者为外在节奏，后者为内在节奏，只有外在和内在协调一致了，才会朗朗上口，具有音乐美。8.形象生动 形象，本义是指人物或事物的形体外貌，具有可视可闻可触可感的性质。
古人对形与象是分别论述的，认为：形，指形体，是客观存在的实体；象，是映象，是主观对客观的反映，是人通过视觉对物体的直观映象。现在人们把“形”与“象”组合成一个复合词，作为艺术概念，指作者根据现实生活中各种现象加以选择、综合所创造出来的具有一定的思想内容和审美意义的具体可感、鲜明生动的图画，包括人物、环境、景物等。
诗的形象是诗人情感的物化，是由诗人的主观感受凝固而成的有声有色有形有态的真善美的统一体。别林斯基说：“诗歌用形象诉于灵魂，而这些形象就是那永恒的美的表现。”
9.意境优美 意，指意脉，即思想感情的脉络；境，指境象，即意脉贯注的对象。意境合称，指作者的思想感情和外界事物相结合产生的一种境界。
也就是说，诗人把自己的主观感受和客观景象融为一体，通过艺术手段描绘出来，构成一种情景交融、形神兼备的艺术境界，含有言外之意、弦外之音、景外之景、象外之象，使读者可以从有限感知无限，得到一种韵味无穷的美感。10.虚实相生 戏曲讲究“不像不成戏，太像不成艺”；作画“妙在似与不似之间”（齐白石语）；写诗“当在切与不切之间”（查为仁语），“太切题则粘皮带骨，不切题则捕风捉影。
须在不即不离之间”（钱咏语）。像与不像、似与不似、切与不切、不即不离等。
4. 诗句的形式
从不同的角度，以不同的标准给多种多样的诗歌大致分以下形式：
① 按内容性质和表达方式的不同，可分为：抒情诗、叙事诗、哲理诗等。 ② 按语言格式的不同，可分为：歌谣（民歌、民谣、儿歌、童谣）、楚辞、格律诗、自由诗等。
③ 按历史发展的顺序，可分为：古体诗、新体诗、近体诗、新诗等。
④ 按题材的不同，可分为：咏史诗、军旅诗、山水诗、田园诗、乡土诗、城市诗等。
⑤ 按与其它体裁相结合的不同，可分为：散文诗、寓言诗、童话诗、谜语诗、赋、骈文、诗体小说、诗剧等。
⑥ 按篇幅长短可分为：长篇叙事诗、小诗、微型小诗等。
形式，即体式，指诗歌的语言结构的组合方式，它是为内容服务的，有时奇妙的形式能够造成特殊的艺术效果，有助于读者理解诗意、加深印象。朱光潜先生认为：“诗的实质是语言所表现的情思，形式是情思所流露的语言。”语言是表现思想感情的工具，语言形式实际上也是诗人思想性格的外化，是诗人的一种生命形式。人既是自然的人，也是社会的人，人的思想性格无不打上时代的烙印，因此，诗歌在不同的时期、不同的环境有不同的存在形式。
5. 诗歌有哪些形式特点
诗歌的形式 形式，即体式，指诗歌的语言结构的组合方式，它是为内容服务的，有时奇妙的形式能够造成特殊的艺术效果，有助于读者理解诗意、加深印象。
朱光潜先生认为：“诗的实质是语言所表现的情思，形式是情思所流露的语言。”语言是表现思想感情的工具，语言形式实际上也是诗人思想性格的外化，是诗人的一种生命形式。
人既是自然的人，也是社会的人，人的思想性格无不打上时代的烙印，因此，诗歌在不同的时期、不同的环境有不同的存在形式。 我们先从不同的角度，以不同的标准给多种多样的诗歌大致分一下类型。
① 按内容性质和表达方式的不同，可分为：抒情诗、叙事诗、哲理诗等。 ② 按语言格式的不同，可分为：歌谣（民歌、民谣、儿歌、童谣）、楚辞、格律诗、自由诗等。
③ 按历史发展的顺序，可分为：古体诗、新体诗、近体诗、新诗等。 ④ 按题材的不同，可分为：咏史诗、军旅诗、山水诗、田园诗、乡土诗、城市诗等。
⑤ 按与其它体裁相结合的不同，可分为：散文诗、寓言诗、童话诗、谜语诗、赋、骈文、诗体小说、诗剧等。 ⑥ 按篇幅长短可分为：长篇叙事诗、小诗、微型小诗等。
还可以有不同的分法，如按风格、流派、作用等分又会有不同的类型。 下面我们具体介绍一些常见的诗体。
1.抒情诗 抒情诗是以作者的口吻抒发主观情绪、情感的诗体。一般没有完整的故事情节和人物形象，即使有某些片断的景物描写，也是为了托物言志、借景抒情的。
根据作者对客观事物的态度和作品的内容，可分为颂歌、哀歌、恋歌、田园诗、山水诗、讽刺诗、咏物诗等。如贺敬之的《雷锋之歌》、李瑛的《一月的哀思》、戴望舒的《雨巷》、舒婷的《致橡树》、孟浩然的《过故人庄》、王维的《鹿柴》、李白的《望庐山瀑布》、杜甫的《兵车行》和《春夜喜雨》、左思的《咏史八首》等都是很好的抒情诗。
抒情诗是最富有个性、最能体现诗歌抒情特点的诗。 2.叙事诗 叙事诗是以叙述者的口吻讲述故事、刻画人物、反映生活的诗体。
它与抒情诗相比，有较完整的故事情节，能采用各种手法描写人物，但与小说戏剧相比，它的情节比较单纯并跳跃较大，人物性格比较单一，使用的细节较少，叙述语言比较概括并充满激情。其基本体式有史诗、诗体小说、诗剧、一般叙事诗等。
如古希腊荷马史诗《伊里亚特》和《奥德赛》、我国《诗经》中的《生民》和《公刘》、英国拜伦的《唐璜》、俄国普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》、歌德的《浮士德》、汉乐府《孔雀东南飞》等，都是将叙述和抒情融为一体的上乘的叙事诗。 3.哲理诗 哲理诗重在哲理的揭示，通过形象的比拟开掘生活中的道理与规律。
一般篇幅精短，意象入妙。以往把它归入抒情诗的。
如顾城的《一代人》：“黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明。”这首小诗表现了一代青年人尽管受到时代的磨难，却仍未失掉对光明的追求的精神。
有象（黑色的眼睛）有意（寻找光明），耐人咀嚼。再如冯骥才的《灵性》诗集中的好多小诗都闪烁着智慧的光芒，给人以启迪，给人以哲理的思考。
“大树对樵夫说/你可知道/最痛的是不流血的伤口”“摆渡者反反复复选择彼岸/结果徘徊了一生”“山是凝固的波浪/水是流动的群山”…… 4.歌谣 民歌、民谣、儿歌、童谣的总称。中国古代，以合乐的为歌，不合乐而口头传唱的为谣，现代统称为歌谣。
是劳动人民口头创作并用以表达思想感情的诗体。内容质朴、格调清新、形式活泼，具有民族特色、地方特色、大众化、口语化、时代性、社会性等特征。
如我国第一部民歌总集《诗经》、汉魏六朝时的乐府民歌、贺敬之的《回延安》、李季的《王贵与李香香》等；鲁文编著的《百姓话题——当代顺口溜》，收集了大量的民谣；鲁兵编的《365夜儿歌》上下两册；谷斯涌选编的《童谣选》，收录了二百多首童谣。下面我们只简单介绍一下民歌总集《诗经》。
《诗经》的创作，距今2500多年，大抵是周初——春秋中叶500年间的作品，是我国最早的诗歌（民谣）总集，共305篇。本只称《诗》，因举成数，又称《诗三百》，又因列为儒家经典之一，故称《诗经》。
分为风、雅、颂三类。风160篇，有15国风；雅105篇，其中大雅31篇、小雅74篇；颂40篇，其中周颂31篇、鲁颂4篇、商颂5篇。
据《史记》等书记载，《诗经》系孔子删定。 给《诗经》作注解的有四家，齐人辕固的《齐诗》、鲁人申培的《鲁诗》、燕国韩婴的《韩诗》，这三家已失传。
现在我们看到的是鲁人毛亨所传的《毛诗》。 《毛诗序》云：“诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”
“以一国之事，系一人之本，谓之风。”“雅者，正也，言王政之所由废兴也。
政有小大，故有小雅焉，有大雅焉。”“颂者，美盛德之形容，以其成功告于神明者也。”
也就是说：风，是产生于西周各国，有不同地方风味的的民歌；雅，是有关政事的诗歌；颂，是统治者通过祭祀为自己歌功颂德的诗歌。赋、比、兴，是《诗经》的表现方法。
朱熹的《诗集传》云：“赋者，敷陈其事而直言之也。”“比者，以彼物比此物也。”
“兴者，先言他物以引起所咏之词也。”如《。
6. 求一些奇特的古诗
最奇特的古诗——古诗之最 本文转载自瑕不掩瑜《最奇特的古诗——古诗之最》1、最贵的书信：烽火连三月，家书抵万金（杜甫） 2、世上最长的脸：去年一滴相思泪，今年刚流到腮边（苏小妹戏东坡）3、最穷的夫人：右手秉遗穗，左臂悬敞筐（白居易） 4、最快的船：两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山（李白） 5、最害羞的人：千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面（白居易） 6、最多的愁：问君能有几多愁？恰似一江春水向东流（李煜） 7、最消瘦的人：帘卷西风，人比黄花瘦（李清照） 8、最憔悴的人：衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴（柳永） 9、最忧愁的人：抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁（李白） 10、眼里最差的人：众里寻他千百度，蓦然回首那人却在灯火阑珊处（辛弃疾） 11、最深的情：桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情（李白） 12、最凄美的爱情：问世间情为何物？直教人生死相许（元好问） 13、最高的楼：不敢高声语，恐惊天上人（李白） 14、最大的瀑布：飞流直下三千尺，疑是银河落九天（李白） 15、架子最大的人：天子呼来不上船，自称臣是酒中仙（杜甫） 16、最深的雪：夜来城外三尺雪，晓驾炭车碾冰辙（白居易） 17、最长的头发：白发三千丈，缘何似个长（李白） 18、被风吹得最远的房子：茅飞渡江撒江郊，高者挂之长林梢（杜甫） 19、最长久的恨：天和地久有时尽，此恨绵绵无绝期（白居易） 20、最荒凉的地方：千山鸟飞绝，万径人踪灭（柳宗元） 21、最美的笑：回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色（白居易） 最贵的信：烽火连三月，家书抵万金。
——杜甫《春望》 最难请的人：千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。——白居易《琵琶行》 精神最好的人————晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
思维最乱的人————剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头 恨的最长的人————天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。 最痛苦的离别——风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返。
最奇特的江水： 一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。 最深的感情：桃花潭水深千尺，不及王伦送我情 最荒芜的地方：白骨露于野，千里无鸡鸣 最长的瀑布： 飞流直下三千尺，疑是银河落九天 最长的头发：白发三千丈 最难攀登的道路：“危乎高哉，蜀道之难难于上青天。”
白得最快的头：“朝如青丝暮成霜。” 水上最快的舟：“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”
最高的瀑布：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。” 最强劲的风：“忽如一夜春风来，千树万树犁花开。”
最奇妙的泉水：“山中一夜雨，树上白重泉。” 最美丽的笑容：“回头一白媚生，六宫粉黛无颜色。”
最遥远的邻居：“海内存知己，天涯若比邻。” 最难请的人：“千唤万唤始出来，犹抱琵笆半遮面。”
最贵重的酒席：“金樽清酒斗十千，玉盘珍馐直万钱。” 最难寻找的东西：“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。”
最寂静的环境：“千上鸟飞绝，万径人踪灭。” 最大的雪花-----燕山雪花大如席 最空旷的环境---千山鸟飞绝，万径人踪灭 最长的头发-----百发三千丈，缘愁似个长 最难找的人-----上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见 最强的春风-----忽如一夜春风来，千树万树梨花开 最远的邻居-----海内存知己，天涯若比邻 最高的瀑布-----飞流直下三千尺，疑是银河落九天 最美的笑容-----回有一笑百媚生，六宫粉黛无颜色 最快的舟-------两岸猿声啼不住，轻舟也过万重山 最苗条的人-----帘卷西风，人比黄花瘦 最差的眼力-----众里寻她千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处 眼泪最多的人---不见去年人，泪满春衫袖 最痴心的人-----衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴 最愁的人-------抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁 最快的船——两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山（李白） 最害羞的人——千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面（白居易） 最多的愁——问君能有几多愁，恰似一江春水向东流（李煜） 最消瘦的人——帘卷西风，人比黄花瘦（李清照） 最憔悴的人——衣带渐宽终不悔，为伊消的人憔悴（柳永） 最忧愁的人——抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁（李白） 最深的情——桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情（李白） 最高的楼——不敢高声语，恐惊天上人（李白） 架子最大的人——天子呼来不上船，自称臣是酒中仙（李白） 最深的雪——夜来城外三尺雪，晓架碳车碾冰辙。
（白居易） 被风吹的最远的房子——茅飞渡江撒江郊，高者挂之长林梢（杜甫） 最穷的夫人——右手秉遗穗，左臂悬敝筐（白居易） 世上最长的马脸——去年一滴相思泪，今年刚流到腮边（苏东坡戏谑苏小妹句 最大的酒量--烹羊宰牛切为乐，会需一饮三百杯。满意望采纳。
7. 对联中几种特殊的对仗形式
（一）借对 对联是倾向于工对的，联家千方百计谋求对仗精工。
传统诗词格律中的借对法，即可把不能相对的词语变成能相对者，甚至变成极工的对仗，从而使对仗获得更多的自由，提供了一条宽工转化之途径。借对可分为借义对和借音对两种。
1、借义对 作为对仗之字词，用句中原义虽非工对，但其另有他义，借之以对仗则属精工，此为借义对之原理。 酒债寻常行处有， 人生七十古来稀。
（唐·杜甫七律《曲江》） “寻常”是普遍的意思，但古制以八尺为寻，倍寻为常，故可借为量词，与“七十”相对为工。 地有七星邻北斗； 人如二客伴东坡。
（清·百文敏、吴山尊对句于肇庆七星岩） “东坡”为苏轼之号，是专用名词，现借“东”为方位名词，而与“北”成工对。 好句不妨灯下草； 高龄可辨雾中花。
（佚名题眼镜店） “草”本为动词，此处借为花草之草，以与“花”相对。 不合时宜，唯有朝云能识我； 独弹古调，每逢暮雨倍思卿。
（清·严问樵挽姬人朝云联） “朝云”为姬人名，现借“朝”为时令类词对“暮”，借“云”为天文类词对“雨”成工对。 席上不分南北； 眼前只见东西。
（笔者讽酒官联） “东西”为物品，现借之为方位名词与“南北”相对。 解脱拈花刚佛日； 证明因果在仙霞。
（清·孙叔平挽邢克均巡抚之妻于福建） “佛日”即佛之生日，死者适于该日去世，此处借年月日之“日”为太阳之同义词“日”，以与“霞”作天文对。“仙霞”即仙霞岭，借“仙”对“佛”，借“因果”之“果”为花果之“果”，以同“花”相对。
2、借音对 两字本不能相对，但其中之一有同音字与对方为工对时，则可借音而对。借音对常多用于颜色对，此种不被联家作为工对，实不得已而为之，因而少用之。
马骄珠汗落； 胡舞白蹄轻。 （杜甫《泰州杂诗》） 句内借“珠”为朱，和“白”成颜色对。
寄身且喜沧州近， 顾影无如白发何。 （刘长卿七律《江州别薛六》） 出句借“沧”对“苍”，与“白”为颜色对。
（二）无情对 无情对，顾名思义，即上下边意义不相关的对联，它只求字面上的对仗，特别强调字词工对。在联意方面，它采取逆向思维的方法，反其意而为之。
无情对非但意义不相关，而且意义上相差越远越好，上下两边的命意是风马牛不相及的，但每比各自的意义要自然连贯。无情对上下边的结构也恰好与一般联语相反，它追求结构的不一致，甚至相差越远越好，以形成强烈的反差，构成意趣。
如： 公门桃李争荣日； 法国荷兰比利时。 上比是赞颂某人的教育成就之语，其结构很复杂；下边只把三个国名（亦即三个名词）排列在一起而已，并没有说明什么意思。
上下边是风马牛不相及的。又如： 陶然亭；树已半枯休纵斧 张之洞。
果然一点不相干。 这些对联虽然上下边意义毫不相干，但每个字词的对仗是十分工整的，尤其讲究名词的小类相对。
在手法上，无情对的撰写大多采用汉字一字多义的特点，转义对之，并尽量做到对句中的所有字都转义，转义后还必须使相应的字词依然存在对仗关系。如： 丑角； 美元。
“丑角”是演员行当，“美元”是货币。但“丑”、“美”是取形容词义相对，“角”、“元”是取货币单位名词相对。
再如： 回头是岸； 汉口非洲。 “回”、“汉”是民族名词词义，“头”、“口”是人体部位，“非”、“是”取副词义。
同时这一无情对又有另一层意思：因为回头是岸，所以汉口（是城市）不是“洲”。 福建省南平市延平区楹联学会还专门举办了一种无情对专刊《无情联圃》，这是笔者见到的全国第一个无情对专刊，已出版20多期，其刊头联“看来易对实难对，道是无情却有情”正好道出了无情对的特点。
该刊物发表了许多新创作的优秀的无情对。如： 治水； 毛利； 莽汉； 楚江； 明朝中叶； 诸葛亮； 我不同他作对； 整风。
肾亏。 荒唐。
清明。 美国里根。
东方红。 谁来与你买单。
实际上，无情对的应对比常规对联的应对要难，难就难在追求对仗的工巧和句意的雅趣。从某种意义上说，应对无情对句，不失为提高撰联对仗技巧的一种方式。
（三）自对 自对，即对联的出边或对边内部采用的对仗形式，无论在长联或短联中，均可有自对，由于短联字数少，故只能有句中词语自对，而长联则既可以有句中词语自对，也可以有句子自对。 1、词语自对 （1）单字自对 东西汉阙光藜阁； 升陟高冈放眼眸。
（异字）（笔者赠到刘东升先生联） “东”与“西”相对，“升”与“陟”相对，否则，“东升”是不可能作鹤顶格嵌名联的。 秦氏风波三字黑； 岳门忠义满江红。
（异字）（笔者题湖南武冈武穆宫） “风”对“波”为天文类名词相对，“忠”对“义”为人事类名词相对。 喜冬阳之煦煦； 美吾□之玲玲。
（同字）（笔者赠王冬玲女士） （2）双字自对 湘水楚山多俊彦； 宁人息事有奇方。 （笔者赠湖南大律师赵湘宁） “湘水”对“楚山”，“宁人”对“息事”。
（3）多字自对 三绝诗书画； 一官归去来。 （异字）（清·李啸村赠郑板桥） “诗书画”三字互对，“归去来”三字互对。
气备四时，与天地。