1. 运用抑扬手法的古诗词
“文似看山不喜平”，平铺直叙、一览无余的作品，一般不会引人入胜。相反，顿挫抑扬，往往金声而玉振；曲径通幽，每每引人寻踪而探胜；欲擒故纵，才见诗意文情和山重水复的丘壑之美。
一、欲抑先扬 欲贬损则先赞颂，欲表今日之衰则先写昔日之盛，欲抒苦闷哀愁则先写激昂欢乐……这种手法使诗文一放一收，跌宕起伏，逸趣横生，可以收到曲折尽情之妙。如：
闺中少妇不曾愁，春日凝妆上翠楼。
忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。
——（唐）王昌龄《闺怨》
这首诗本写“怨”，而一二句却欲擒故纵，欲抑先扬，突出少妇天真无忧不知愁，后两句笔峰陡然一沉，感情“抑”了下来——“忽见陌头杨柳色”，刹那间，陌头柳色牵动了少妇的春心，勾起了她无限的眷恋和苦闷：“悔教夫婿觅封侯”。触景生恨，更深一层地写出少妇内心痛切的离愁别恨。前之景愈乐，后之情愈悲；前之兴愈浓，后之怨愈深。
2.醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。
八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，
沙场秋点兵。马作的卢飞快，
弓如霹雳弦惊。了却君玉天下事，
赢得生前身后名。可怜白发生！
——（宋）辛弃疾《破阵子》
这首词写人生的荣辱成败之感，主要情思仍在抒壮志难酬、恢复大业未成的哀伤。全篇上下段共十句，前九句都是写杀敌报国、恢复山河、建立功名的惊人壮业的，这是扬；仅末尾，“可怜白发生”一句点题，这是抑，透过这一句，表明前九句所写的都只是虚幻的梦想，末尾一句压倒了前面九句，具有十分感人的力量。
二、欲扬先抑 欲杨先抑这种表现手法的特点和作用可借用唐彪在《读书作文谱》中的一句话来概括：“凡文欲发扬，先以数语束抑，令其气收敛，笔情屈曲，故谓之抑。抑后随以数语振发，乃谓之扬，使文章有气有势，光焰逼人。”如：
1.出身仕汉羽林郎，初随骠骑战渔阳。孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。 ——（唐）王维《少年行》后两句用“孰知”“纵死”反跌句式，一反一正，衬托强烈，抒发不畏艰苦、为国献身、流芳千古的豪迈志向。
2.辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。人生自古谁无死，留取丹心照汗青。——（宋）文天祥《过零丁洋》
从前六句不难感受到作者国破家亡的巨痛与身世飘萍的自哀相交织的苍凉低回之心绪。末二句跌转，表达诗人对自身命运的一种毫不犹豫的选择：只要保全节操，将忠魂永存，宁可为国献身，名垂青史，决不屈辱求生。这两句的语势，显得斩钉截铁，气势高亢，表现出高尚的民族气节和舍生取义的人生观。这使得前面的感慨、遗恨平添了一种悲壮激昂的力量和底气，表现出独特的崇高美。
由上可见，运用抑扬手法可以避免诗情的直白呆板，变直抒其情为波澜起伏；运用抑扬手法可以蓄势，欲抑先扬或欲扬先抑，有意从反面着笔，然后陡然一转，显示作者的真意所在，产生了一种激发情感的力量。
2. 运用抑扬手法的古诗词有哪些
1、《闺怨》唐：王昌龄
闺中少妇不曾愁，春日凝妆上翠楼。
忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。
2、《破阵子》宋：辛弃疾
醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。
八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，
沙场秋点兵。马作的卢飞快，
弓如霹雳弦惊。了却君玉天下事，
赢得生前身后名。可怜白发生！
3、《过零丁洋》宋：文天祥
辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。人生自古谁无死，留取丹心照汗青。
4、《少年行》唐：王维
出身仕汉羽林郎，初随骠骑战渔阳。孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。
5、《游园不值》宋代：叶绍翁
应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。
春色满园关不住，一枝红杏出墙来。
3. 抑扬顿挫的古诗词
任凭弱水三千，我只取一瓢饮。
梦游天姥（mǔ）吟留别 李白
海客谈瀛（yíng）洲，烟涛微茫信难求。越人语天姥（mǔ），云霞明灭或可睹。天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台（tāi）四万八千丈，对此欲倒东南倾。
我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡（shàn）溪。谢公宿处今尚在，渌（lù）水荡漾清猿啼。脚著谢公屐（jī），身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷（yǐn）岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹（dàn）澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇（hōng）然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉（jué）时之枕席，失向来之烟霞。
世间行乐亦如此，古来万事东流水。别君去兮何时还？且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！
4. 以“蜕变”为题写一篇作文,抑扬结合的手法,不少于600字
在这个世界上，有阳光，就必定有乌云；有晴天，就必定有风雨。从乌云中解脱出来的阳光比从前更加灿烂，经历过风雨的天空才能绽放出美丽的彩虹。
在很久之前，我听到过这样一个小故事 ：草地上有一个蛹，被一个小孩发现并带回了家。过了几天，蛹上出现了一道小裂缝，里面的蝴蝶挣扎了好长时间，身子似乎被卡住了，一直出不来。天真的小孩看到蝴蝶在蛹中痛苦挣扎的样子十分不忍，于是，他便拿起剪刀把蛹壳剪开，帮助蝴蝶脱蛹而出。然而，由于这只蝴蝶没有经过蜕变前必须经历的痛苦挣扎，以致出壳后身躯臃肿，翅膀干瘪，根本飞不起来，不久就了。自然，这只蝴蝶的欢乐也就随着它的亡而永远的消失了！
这只蝴蝶避免了一次痛苦挣扎，但却又因此丢失了原本应属于它的欢乐！
在日常生活中，也有许多类似的事情发生。
有一次，我和奶奶去割草。奶奶找出了一把旧镰刀，这把刀已经不再锋利，刀身上还有点点铁锈。奶奶说，这是久置不用的原故。当我置疑它是否能用时，奶奶笑着拿了块石头样的东西，不断用力在上面打磨。过了一会儿，奶奶再把刀拿给我看，说：“现在可以了！”奶奶告诉我：刀放久了会生锈，不再锋利，人也一样！只有经过了风雨，通过磨练才会创造辉煌！
是呀！人的一生不可以总是平平淡淡，总要有一些跌宕起伏才可以堪称精彩！在磨练中成长才会懂得人生的真谛，才会获得最后的成功！我想这就是“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”吧！
5. 古诗中的表现手法有哪些
表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式.分析一篇作品，具体地可以由点到面地来抓它的特殊表现方式，首先是字词、语句上的修辞技巧，种类很多，包括比喻、象征、夸张、排比、对偶、烘托、拟人、用典等等；从作品的整体上来把握它的表现手法时，就要注意不同文体的作品：抒情散文的表现手法丰富多彩，借景抒情、托物言志、抑扬结合、象征等手法；记叙文的写作手法如首尾照应、画龙点睛、巧用修辞、详略得当、叙议结合、正侧相映等；议论文写作手法如引经据典、巧譬善喻、逆向求异、正反对比、类比推理等；小说的描写手法、烘托手法、伏笔和照应、悬念和释念、实写与虚写等.具体表现手法：托物言志 借景抒情 叙事抒情 直抒胸臆 对比 衬托 卒章显志 象征 想象 联想 照应 寓情于景 反衬 烘托 托物起兴 以乐衬哀 渲染 虚实结合 侧面描写 正面描写 直接抒情 间接抒情 欲扬先抑。
6. 求语文古诗文赏析中诗词使用的手法和与其对应的好处,如使用比喻
1、比兴手法：赋比兴是对中国最早的诗歌总集《诗经》中的诗歌表现手法的总结。
其后的诗歌继承了赋、比、兴的表现手法。赋，就是详细地叙事写景，并表示出作者的态度。
如《诗经？伐檀》中，“砍砍伐檀兮，置之河之干兮”，“不稼不穑，胡取禾三百缠兮？不狩不猎，胡瞻尔庭有县狟兮？彼君子兮，不素餐兮！”描写一群伐木的奴隶替奴隶主砍伐檀木制造车子，在艰苦繁重的劳动中联想到奴隶主不劳而获，抑制不住内心的愤怒。比，就是把一物比作另一物。
《诗经？硕鼠》把奴隶主比作大老鼠，用的就是比的手法。兴，就是“先言他物以引起所咏之辞也”。
如《诗经？伐檀》中的“河水清且涟漪”就属于“兴”，它引出了下面的叙述。“兴”和“比”常常联系起来在一篇诗中运用。
如《孔雀东南飞》开头，“孔雀东南飞，五里一徘徊”，既是“兴”，又是“比”。2、直接抒情和间接抒情：直接抒发自己的感情，就是直接抒情，也叫直抒胸臆。
通过对某些事物、某个问题的叙述、描写或议论，含蓄地抒发自己的感情，就是间接抒情。中国古典诗歌追求含蓄，所以往往是间接抒情，达到情景交融。
“一切景语皆情语”，景中寓情，情景交融是古典诗歌常用的手法。是否情景交融，是判断古典诗歌有无意境的标志；而是否有意境，又是判断古典诗歌是否为上乘之作的标志。
如张可久《[双调]清江引？秋怀》：西风信来家万里，问我归期未？雁啼红叶天，人醉黄花地，芭蕉雨声秋梦里。诗人紧紧把握题意，用西风、北雁、红叶、黄花、芭蕉、雨声，点染成一幅萧瑟的秋景。
又因“西风”的到来而联想到“归期”的未卜；因“芭蕉雨声”而烘托出自己的功名未就、辗转反侧的愁思。句句是写景，句句又是抒情，情和景高度的统一起来。
3、象征手法：象征是借助事物间的联系，用特定具体的事物，寄寓某种精神品质或抽象事物的修辞方式。象征是一种托物言志的表达方式，借助具体外物来表达自己的志向、志愿。
如于谦《石灰吟》：“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。”
这是一首比较浅易直白的托物言志诗，其中“清白”二字，不只是对所咏之物外形特点的吟咏，也是对其神韵、品格的高度概括。这首诗的价值就在于处处以石灰自喻，表达自己为国尽忠，不怕牺牲的心愿和坚守高洁情操的决心。
石灰就象征歌咏诗人光明磊落的襟怀和崇高清白的人格。4、、虚写和实写：虚写，不是写眼前的实景，而是写想象中的景象。
文艺作品在写到比较复杂的情形时，往往采用虚实结合的手法，使作品的结构更加紧凑，形象更加鲜明，容量更加丰富。如王昌龄的《从军行》：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。
黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关”就是虚写，写的是想象中的景象，青海湖上空，长云弥漫；湖的北面，横亘着绵延千里的隐隐雪山；越过雪山，是矗立在河西走廊荒漠中的一座孤城；再往西，就是和孤城遥遥相对的军事要塞玉门关。
试想，若不用虚写，怎能展现如此阔大的景象？这种大处落墨的环境描写，为抒写戍边将士的豪情壮志起到了很好的烘托作用。实写，不言而自明，就不展开分析了。
5、正面描写和侧面描写：如汉乐府《陌上桑》对秦罗敷的描写：头上倭堕髻，耳着明月珠。 缃绮为下裙，紫绮为上襦。
行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著梢头。
耕者忘其犁，锄者忘其锄。 来归相怨怒，但坐观罗敷。
前四句是正面描写，后八句是侧面描写。前四句夸张的写罗敷的服饰之美，是为了衬托人物的高贵和美好。
至于罗敷具体怎么美呢？是很难描绘的。于是作者笔势一荡，不直接写罗敷本身，而去写周围的人为罗敷所吸引的神态，通过侧面描写，给人留下无限的想象空间。
你想她怎么美，她就有多么美。6、用典：古典诗歌中常常引用古书中的故事或词句，这就叫作用典。
使用典故使诗歌的内容更加丰富。如1996年高考诗歌鉴赏所选的一首元曲，阿鲁威的《[双调]折桂令？咏史》：问人间谁是英雄？有酾酒临江，横槊曹公。
紫盖黄旗，多应借得，赤壁东风。 更惊起南阳卧龙，便成名八阵图中。
鼎足三分，一分西蜀，一分江东。这首诗主要使用的手法就是“用典”。
对用典的诗，需要理解典故的含义才能读懂诗。最典型的是课文中辛弃疾的《永遇乐？京口北固亭怀古》，成功地运用了五个典故。
7、衬托：利用事物间近似或对立的条件，以一些事物为陪衬来突出某些事物的艺术手法。利用事物的近似条件来衬托另一事物，称正衬；利用事物的对立条件来衬托另一事物，称反衬。
如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，“月出惊山鸟，时鸣春涧中”，“树阴满地日当午，梦觉流莺时一声”，都是以动衬静的反衬。8、对比 ：把两种对立的事物或者同一事物的两个不同方面放在一起，相互比较。
运用对比，或使对立的事物的矛盾鲜明突出，揭示本质，给人深刻启示；或使事物对立的两个方面互相映衬，相得益彰，给人深刻印象。如高适的《燕歌行》：“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞。”
以战士死在沙场与将帅纵情声色进行对比，形象鲜明，揭露深刻。再如“四海无闲田，农夫犹饿死。
7. 【古诗词中的表现手法有哪些RT】
古诗文中常见的表现手法主要有： 一、烘托.烘托本是中国画的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓外面渲染衬托，使物象明显突出.用于艺术创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所要表现的事物鲜明突出.也就是说不谈本体，只谈与此相关的其他事物，达到突出本体的目的.如白居易的《琵琶行》中“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”这句诗没有正面描写琵琶声和琵琶女的演奏技艺，而是通过描写东船西舫的人以及江心秋月的反应，从侧面烘托了琵琶女演奏技巧的高超，琵琶声的美妙和引人入胜.又如杜甫的《秋兴八首（其一）》中的“玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森.江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴.”也用了烘托手法，不管是首联的萧瑟凄凉景象，还是颔联的天上地下江间关塞，到处惊风骇浪，动荡不安，萧条阴晦，都是为了烘托出诗人翻腾起伏的忧思和胸中的郁郁不平之情.再如《陌上桑》中写罗敷的美丽时，作者巧妙地用了诗句“行者见罗敷，下担捋髭须.少年见罗敷，脱帽著稍头”来从侧面烘托，让人们对罗敷的美有了更深刻的认识. 二、渲染.中国画技法中的渲染是指国画中，在需要强调的地方，用水墨或淡的色彩涂抹画面显出物象的阴阳向背，以加强艺术效果，这是一种加浓形象的手法.诗歌中则是指对环境，景物作多方面的正面描写形容，以突出形象.渲染刚好和烘托相反，烘托是从侧面着意描写，渲染则是从正面着意描写.如杜甫的《登高》中诗句“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回，无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，一连用了“风急”，“猿啸”，“落木”等意象对秋景进行渲染，写出景物的萧条，凄凉，表达了诗人内心的孤独，悲凉感伤之情.再如韦应物的《赋得暮雨送李曹》：“楚江微雨里，建业暮钟时.漠漠帆来重，冥冥鸟去迟.海门深不见，浦树远含滋.相送情无限，沾襟比散丝.”借“微雨”“暮钟”“帆来重”“鸟去还”“浦树含滋”等景物对送别的情景作正面描写，把昏暗、迷蒙、压抑之景写出来，渲染一种离别时的伤感气氛. 三、对比、反衬.对比就是把不同的两个事物或一个事物的两个不同方面进行对照，使好的显得更好，坏的显得更坏.用对比的方法揭示了矛盾，对比鲜明，反差强烈，具有震撼人的力量，如梅尧臣的《陶者》：“陶尽门前土，屋上无片瓦.寸指不沾泥，鳞鳞居大厦.”诗歌通过陶者与富家贵族的强烈对比，深刻地揭露了社会的不公，表达了作者对劳动人民的深切同情.类似的手法有杜甫名句：“朱门酒肉臭，路有冻死骨”等.再如李白的《越中览古》：“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣.宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞.”前三句描写昔日的繁华和最后一句描写今日的冷落，凄凉形成强烈的对比，使读者感受特别深切，其中蕴含着诗人深沉的历史思考. 反衬是衬托的一种，是主体与衬体相反，衬体从反面作背景，衬托主体的一种手法.常见的有以动衬静，以乐景衬哀情等.前者如王维名句“月出惊山鸟，时鸣春涧中”用“月出”“鸟鸣”来反衬山中的宁静.后者如欧阳修的词《踏莎行》：“候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔.离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水.”以散发芳香的春草与和暖的春风这种乐景反衬词人无穷的离愁别绪，类似的手法如《诗经》中的名句“若我往矣，杨柳依依”，用春光明媚，杨柳依依的乐景反衬出征时内心的悲苦. 四、虚实结合.“实”是指客观存在的事物，实像，实事，实境；“虚”是指眼前未见的，或是回忆，或是想象之景.诗歌中的“虚实结合”是指虚与实之间的互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富了诗中的意象，开拓了诗中的意境，为读者提供了广阔的审美空间.虚景与实景的关系，有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心，有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出中心.高适的《赛上听吹笛》：“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间.借问梅花何处落，风吹一夜满关山.”一、二句写实：胡天北地，冰雪消融，胡地已是牧马的时节了.傍晚时分，战士们赶着马群回来，明月洒下一片清辉.而三、四句虚写，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花瓣，它们四处飘散，一夜之间洒满关山.这梅花是家乡的梅，是想象之景，诗歌虚实结合，抒写了战士们由听曲而想到故乡的梅花，想到梅花之落，写出了他们浓浓的思乡之情.再如柳永的《雨霖铃》，从眼前之景写到别后情形，也用了虚实结合的手法. 五、抑扬结合.“抑扬结合”是指把要贬抑否定的方面和要肯定褒扬的方面同时说出来，只突出其中的一个方面以达到抑此扬彼的目的.有先抑后扬和先扬后抑之分.不管是哪种表现形式，都是为了突出后者，强调后者.王昌龄的《闺怨》：“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼.忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯.”诗歌采用先扬后抑的手法，先写少妇“不曾愁”，后面才说她“悔”.通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻表现出少妇因触景而生出的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”这一主题.赵希璐的《次萧冰崖梅花韵》：“冰姿琼骨净无瑕，竹外溪边处士家.若使牡丹开得早，有谁风雪看梅花.”诗中三、四句突发奇想：如果牡丹花开早于梅花，谁会迎风踏雪顾及梅花呢。